國立臺灣美術館主辦的「2023臺灣國際光影藝術節」，即日起至2023年2月5日在國立臺灣美術館戶外廣場展出，由策展人葉廷皓、邱誌勇策畫，邀請台灣藝術家王連晟、吳秉聖、張欣語、貳進、蔡宜婷、蔡寧與404N.F，以及國際藝術家查克・利伯曼（美國）、笠原俊一／神田竜／比嘉了（日本）、尤里・勒赫（烏克蘭／西班牙）一同參與。
「數據光景」主題，不同場域展現作品特色
除了展覽，還有國際論壇與工作坊談論5G世代的展演及應用，探討科技藝術的永續經營及公共化議題，帶領民眾自展覽中了解科技藝術的重要性，這次作品多在戶外展出，不受時間、空間限制，可隨時前往欣賞作品。
國美館表示，今年臺灣國際光影藝術節以「數據光景」為題，邀請擅長創意程式設計、實驗聲響與表演藝術的新媒體藝術創作、教育者葉廷皓，以及現任清華大學科技藝術研究所教授暨所長暨新媒體藝術策展人、評論與評審邱誌勇擔任共同策展人。
3大展覽主題：「數據運算介入」、「感官資訊轉換」、「5G即時交流」
KASAHARA Shunichi＼ Kezzardrix＼HIGA Satoru
〈碎形〉 Fragment Shadow 2020
〈光的時間量子〉 Quantum of Time Inside Light 2022
今年共精選國內外9件科技藝術作品參展，有3組來自美國、日本、烏克蘭／西班牙國際藝術家作品首度在臺展出，包含美國麻省理工學院MIT媒體研究室教授查克・利伯曼（Zachary LIEBERMAN）、日本當紅的藝術家笠原俊一／神田竜／比嘉了，以及烏克蘭裔目前定居於西班牙的的電子影像藝術領域先鋒人物尤里．勒赫（Iury LECH）。
〈福朗提爾壹號〉 Frontier 01 2022 2022
臺灣部份共6組參展作品，其中5組更是全新創作，包含由臺北美術獎首獎藝術家王連晟、跨域藝術團隊404N.F、裝置創作者張欣語、蔡寧帶來結合燈光、聲光與體感互動的大型戶外裝置作品；利用5G低延遲特色創作的，包含新生代藝術家貳進的互動地面投影作品，以及吳秉聖與尤里．勒赫的跨國共製皆為全新創作。作品常見於國內外燈節的蔡宜婷，曾於2021年參與過臺灣國際光影藝術節，這次也再次參展。
跨國連線5G異地共演
〈光的時間量子〉 Quantum of Time Inside Light 2022
今年重頭戲之一即是來自烏克蘭／西班牙跨領域數位藝術家尤里．勒赫與臺灣藝術家吳秉聖的跨國連線5G異地共演，跨國共製的〈光的時間量子〉於U-108 SPACE環形的場域展演，該場域打造環景影音高畫質同步融接系統，導入高畫質及16.2聲道環繞聲場，能進行5G高速、大量數據運算，是國內獨一無二的沉浸式影音複合空間。兩人共創的〈光的時間量子〉帶來多頻道的音像畫面，營造聲歷其境的體驗，作品中畫面生成是透過重疊不成律的音符，以及複節奏的音樂結構、顆粒合成、大量處理影像紋理，並利用點雲技術來創造3D模型並營造出一種具有迷幻氛圍的視聽體驗。同時以即時生成演算和即興隨機的技巧，在視覺畫面和聽覺體驗間建構出更多不同的可能，這次演出也是U-108 SPACE成立以來，同時結合視覺與聽覺共演，更是目前為止最遠距的臺灣／西班牙跨國連線，相當具有指標性。
〈青台〉 Grass 2022
〈非歐幾何延伸公設〉 Non-Euclidean Geometry 2022
有別於大多數位藝術作品常在室內展出，臺灣國際光影藝術節企圖打破美術館白盒子，克服氣候、地形、設備維護等影響，將絕大部份作品移至室外。分別散落在美術館外的廣場空間，藉由空間轉換帶來不同體驗，也透過空間強化作品個性。像是王連晟為全新創作的〈非歐幾何延伸公設〉，巧妙利用國美館現有的建築切角進行創作，為原先常被忽略的公共空間賦予新意；蔡宜婷〈植光・花〉在一大片草坪上植入一支支有光點心跳的花草，也種下人造科技物與生態共生共存的未來意象，營造微光中的綠色之夢；張欣語在坡道樹林安裝接收器，突破人類感官限制聽見植物體內部的聲音，感受樹木的脈搏以及周圍動物、環境變化的特殊聲響。讓觀者感受大型映像作品的絕大魅力！
〈植光・花〉 Lighting Flowers 2018
〈耳語〉 Whisper 2022
《數據光景―2023臺灣國際光影藝術節》
地點：國立臺灣美術館戶外廣場、U-108 SPACE（臺中市西區五權西路一段2號）
時間：即日起至2023年2月5日，戶外展覽17:00-22:00、室內展覽週二至週五09:00-17:00 週六、週日09:00-18:00（每週一休館）
國立臺灣美術館官網：https://www.ntmofa.gov.tw/
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