從1966年起，你或許有機會在車水馬龍的紐約街頭，發現一位手拿普通相機，身穿藍色工裝的老頭，他可能正在為一位忙著趕去上班的路人拍下照片，如果你有幸被他拍下一張照片，今晚你有理由開香檳慶祝了，時尚圈的人們以被比爾拍到為傲，連美版《Vogue》主編時尚女魔頭 Anna Wintour都說「如果哪天比爾不拍她，那就是我的衣服出問題了。」比起這個人本身是誰，有多大的名聲或社會地位，他更在乎穿著是否亮眼，看重衣服設計的本身，他說「最好的秀場永遠在街上，不管是不是名人，我只對衣服有興趣。我關注人們用時尚來表達自我的天賦。作為攝影師，我希望自己消失，把一切放在取景器裏。」
別看他看起來如此普通，他年輕時也曾考上哈佛卻退學投身時尚產業，之後開過帽子店，成果不錯，中途因為認為國家需要而跑去當過兵，接著機緣巧合下成為報社雜誌的專欄攝影師，後來他加入Details雜誌的編輯工作，他在Details雜誌社工作時沒有拿過一分錢，他說「如果你不拿錢，他們將不能要求你該做什麼，金錢是最廉價的東西，自由才是無價的。」為此他一生都活得簡單質樸，生活品質不比苦行僧相差多少，也許這就是我們常說的「生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，兩者皆可拋。」能不用為五斗米折腰，隨心所欲的創作藝術，只做自己想做的事，這是多少藝術家或甚至一般人的夢想，他過得可能算是貧窮簡陋但他的精神與心靈是富足的。
朋友是工作帶給他最大的財富，人人都喜歡他，他的朋友圈很廣，有傳說中的名媛、有時尚界的領頭人物、有一起住在同一棟樓的落魄藝術家、有許多打扮個性的年輕人，他一直身處於時尚圈的中心地帶卻總是以一個旁觀者的身分低調的混入其中，如果你將他的作品一張張瀏覽完，會發現這儼然是一部紐約街頭編年史，他認為時尚是遠離現實生活的避難所。
2008年他被法國文化部授予法蘭西藝術與文學騎士勳章，在頒獎典禮那天他像個攝影記者一樣仍然舉起相機為當天的賓客們拍照，有人問他在這種大日子為什麼還要工作? 他說他不是工作，而是在找樂子，也許聽起來很瘋狂，但他不被世俗所束缚，隨性的體驗拍照的樂趣，他是攝影史上獨特的奇蹟，他總是在笑，笑得像個孩子，也總是親切得稱呼身邊的年輕人為我的孩子，我想認識他的人和整個時尚圈都不會忘記他的，曾經有一個人用無數張照片告訴我們，我們不是缺少美而是缺少發現美的眼睛。
資料引用 :
暗湧. “我們都為比爾著盛裝——紀念「街拍鼻祖」Bill Cunnin.” 每日頭條. 2016/06/29
https://kknews.cc/zh-tw/fashion/kz85qb.html.
