撰文:邱亭雅 寫真圖片翻攝:張藝霖
水中精靈在夢境裡自由擺動身軀,綻放妖嬈美麗的孤寂感,著名攝影師霍華德·沙茨(Howard Schatz)捕捉身於水中的虛無飄渺之感,讓時間停滯的瞬間充滿詩意。
著名攝影師霍華德·沙茨(Howard Schatz)擅長水中攝影及捕捉膧體最原始和各種形態的美,今年七月至八月底在紐約的斯泰里 – 為斯畫廊 (Staley-Wise Gallery)舉辦和和麥可.德维克( Michael Dweck)共同完成的「Underwater」攝影展。他的拍攝作品範圍遍及時尚、人像、動作、意象和舞蹈等等。拍攝題材不同場景也不一樣,但對於沙茨來說,最喜歡的創作地點仍然是在水中。
水中世界
二十年前,沙茨還是一位曾任於舊金山加州大學醫學中心的教授,為世界上有名的視網膜權威之一。從年輕時期開始對攝影有極大的興趣,對於工作與興趣之間總能維持平衡,平常為一位嚴肅的教授和醫師,到了週末同事們打高爾夫球的同時,他便專研攝影。
1992 年開始和水中攝影結下不解之緣,由於家裡有個泳池,「當我們在泳池裡玩球類運動時,漏接的球掉進水池裡濺起水花,水跑進我的眼睛裡導致刺痛感,所以戴上護目鏡,當潛到水裡時發現水底的新世界,這也激起我的興趣及熱情學習水中攝影。」身為醫生的他,以學習醫學的態度學習攝影,應用許多醫學的技能訓練他的攝影技巧,拿出眼科醫生的嚴謹態度,反覆嘗試,不斷的試驗並累積經驗,還堅持寫拍攝日誌。除了有天賦、 想法以外,好學的態度讓他只用了七分之一的時間便超越了其他攝影師,將水中攝影練得爐火純青。
水中漫舞
沙茨剛接觸水中攝影時遇到了很多挑戰,例如在水中遇到的種種現象。首先攝影器材必須先進化成專業的防水相機和閃光燈,由於所有東西在水中都變成藍色,成為單一色調的世界,不論是眼睛的適應問題、相機的掌握、水的溫度、PH 值和光線等等,他每個禮拜花一天的時間學習許多攝影細節與技巧,並解決每一個問題細節,花了近六個月的時間,將技巧練至純熟,六個月之後,沙茨覺得可以拍出好作品並實現心中刻劃以久的想法,於是請芭蕾舞者一同執行他的創作計畫。嘗試著請芭蕾舞者在水中舞動身軀,對於舞者和攝影師而言,同時發現失去重力的舞蹈無比優雅,捕捉的鏡頭壯麗的超出了想像,於是便開始了他的第二事業。
舞者們如同水中精靈般,身在孤寂無邊的水中悠游, 衣紗及身軀擺動特別柔美,但這些照片看似飄渺與世獨立,其實是在堅守嚴苛的條件才能拍出如此夢幻的效果。沙茨展現他醫學學者的細心嚴謹,水的 PH 值得確保在 7.4,水溫維持在攝氏 32~33 度 C,雙方才能保持最佳的體能狀態及保護模特兒的眼睛,水中和泳池上方的攝影器材精準的架設好才能同步啟用,拍攝的光源除了相機本身的閃光燈外,還有上方的燈光及底部的反光。此外,他們神情看似輕鬆,其實必須在游泳的過程中不能換氣,在水裡要能完全放鬆的舞動身體,雙眼睜開外還要能控制臉部的肌肉,而他選用的模特兒都來自舊金山芭蕾舞劇團的專業演員,符合了這些嚴格的條件外,沙茨需要對他們做心理建設,先讓舞者們了解拍攝的動作及表情需求,並在水中如何保證安全,而一切的條件準備就緒,方能開始進行拍攝,成品的效果美麗如虛幻。
極限之美
沙茨的妻子兼事業拍檔貝弗利.奧恩斯坦(Beverly Ornstein),非常支持霍華德.沙茨發掘攝影才能,並建議休假一年專心攝影,於是他們從舊金山搬到紐約,在曼哈頓「蘇荷」藝術區租了間工作室。並發現全新的 「藝術家生活」非常美好,為期一年的度假就無止盡的一年復一年。
沙茨的攝影作品領域廣泛且賦有詩意,多次在國際畫廊和博物館展出,許多私人及藝術機構永久收藏並被許多廣告採用,多次被發表在報章雜誌上,獲得多國媒體的讚譽。他將業餘愛好轉變成他的人生志業,人生不要設限,不管幾歲都不要停止學習,勇於發展自己的第二專長,未來我們可以期待沙茨將繼續捕捉人體的極限之美。
圖片翻拍自《Waterdance》, 紐約 Graphis Press ( 1995)